Об искусстве иранских художников в древности ходили легенды. Но своего расцвета персидская миниатюра достигла в XVI в., при Сефевидах. Художники украшали стены дворцов, изразцы, керамику, создавали самобытные картины. Следует отметить, что с тех времен исламский запрет на изображение живых существ в Иране исчез практически полностью, и фантазиям художников не было предела. Сегодня имена многих миниатюристов (например, Махмуда Фаршчиана) известны всему миру. Любимыми сюжетами остаются иранские красавицы, образы из любовных четверостиший Омара Хайяма, а еще – пустыни, мечети, караваны, повседневные сценки из жизни старинной Персии.

Настоящий миниатюрист собственноручно готовит свои краски и рисует только на верблюжьей кости. Желтоватая цельная кость используется для совсем крошечных миниатюр, а для рисунков покрупнее несколько костей измельчают в порошок, а затем слой за слоем создают «лист», используя специальный клей. Верблюжья кость, в отличие от обычной бумаги, обладает уникальными качествами, позволяя миниатюре не терять яркость многие десятилетие. Разумеется, для сохранности, произведение искусства лучше держать под стеклом, можно – в изящной рамке, украшенной инкрустацией-«хатамом».